2014年8月12日,《鲁迅的艺术世界——鲁迅博物馆馆藏文物展》在黑龙江省博物馆开展。
鲁迅(1881——1936),浙江绍兴人,字豫才、豫亭,原名周樟寿,后改名周树人,是中国二十世纪最伟大的文坛巨匠。鲁迅的一生,不仅进行了大量的文学创作和翻译,同时也把大量精力用在美术活动上。童年的鲁迅最喜爱的是图画书,他喜欢影写书中的插图,购买美术画谱及带有插图的书籍;成年的鲁迅大量收藏画谱、碑帖及汉画像拓片,为学术研究准备材料;鲁迅的最后十年,致力于编辑出版美术书刊,引进和介绍外国美术,对中国新兴木刻的倡导不遗余力。由此可见,鲁迅的一生都与美术有着不解之缘。
“美术”一词始见于欧洲十七世纪,泛指具有美学意义的建筑、绘画、雕刻、文学、音乐等。近代日本以汉字意译,五四运动前后传入中国,开始广泛应用。一九一三年,鲁迅在教育部工作时发表的《拟播布美术意见书》一文中阐述了他的美术观,并指出美术的三要素:“一曰天物,二曰思理,三曰美化。”又说:“美术云者,即用思理以美化天物之谓。苟合于此,则无间外状若何,咸得谓之美术;如雕塑,绘画,文章,建筑,音乐皆是也。”即通过美术家的思维活动美化的客观事物都称为美术。这里鲁迅所说的“美术”,指广义美术,即现用的“艺术”一词。不难看出,鲁迅先生对艺术的理解有着自己独到的见解,在保持了艺术的独立性的同时也体现了艺术的发展性。如果说文学创作是鲁迅一种对苦难的抗争方式的话,翻译也许是一种伤痛的润滑,而对美术的终生热爱则是鲁迅快乐的源泉。
《鲁迅的艺术世界——鲁迅博物馆馆藏文物展》的展品均为鲁迅博物馆馆藏珍贵文物原件,具有非常高的艺术和研究价值。展览分为《美术家鲁迅》《鲁迅倡导的新兴版画运动》《鲁迅收藏的金石拓片》《书法家鲁迅》四单元,用实物、图片、文字三者相结合的方式描述了鲁迅先生一生的艺术足迹,展现了鲁迅先生伟大的人格魅力和他璀璨的艺术人生。
(黑龙江省博物馆 蒋萃)